sábado, 12 de mayo de 2012

Diavol Edits Vol.3

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Arte de tapa cortesía de Cleon Peterson ®

Ninuninuninuninuninuninuninu!!!
Amigos Diavolicos, ya se pueden descargar gratuitamente el tercer volumen de Diavol Edits desde la página oficial de Diavol en Bandcamp.
En esta edición, contamos con la participación internacional del editor y curador musical al frente de Diskoakademin,"Sergio Rizzolo", aportando, sin escalas desde Suecia, 4 de sus mejores edits (los temas originales son una incógnita) hasta la fecha.
Desde el warrioresco y épico Subway At Night, pasando por el funk cósmico de First Avenue Experience y el sincopado Metal Teen, hasta el poseído e hipnótico Pulsation, Rizzolo nos saca a pasear mas allá de la frontera de lo conocido, llevándonos a una realidad sin tiempo ni gravedad, algo asi como un guía turístico de una realidad paralela musical a quien le fascina difundir y develar algunos de los secretos más preciados sobre dicho mundo.
La obra que ilustra la portada fue gentilmente cedida por el genial artista norteamericano Cleon Peterson, la misma pertenece a su ultima y más reciente muestra "The Brinkman" realizada el pasado mes en Guerrero Gallery, San Francisco.
Si querés saber más sobre Diavol y estar al tanto de los próximos releases, podés seguirnos acá.

Descargar Diavol Edits Vol.3 desde Bandcamp
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Teaser Promocional "Diavol Edits Vol.3"

jueves, 10 de mayo de 2012

Entrevista a Chromeo para DMAG

PhotobucketDMAG ®

01. Ahora vivís en New York pero Viviste mucho tiempo en Montreal. Hace poco, una periodista de The Telegraph comparó las dos ciudades por las escenas musicales. Más allá de que las dos ciudades tienen los bagels más ricos del mundo, ¿cómo crees que se pueden comparar? ¿Pensas que Montreal es un semillero de artistas como New York?

Creo que Montreal ahora está como muy de moda, y está de moda decir que es una ciudad musical, pero es difícil para mí explicar por qué están surgiendo tantos artistas de ahí. Creo que es una ciudad bastante accesible para vivir, y hay muchos programas del gobierno para apoyar a los artistas y es fácil tener un buen departamento, un trabajo part-time y tal vez una beca del gobierno y con eso hasta podés tener un estudio. En Canadá tenemos la suerte de que haya muchos incentivos al arte por parte del gobierno, así que puede ser por eso, pero eso no explica por qué los Arcade Fire son tan buenos... ¡nadie puede explicar por que son tan buenos, son increíbles! (risas)

Sí, y también Leonard Cohen...

Sí, y Leonard Cohen es de antes, es de la época de mis viejos...

02. ¿Y por qué te mudaste a New York?

Siempre quise vivir en New York, y me aceptaron para hacer un posgrado en Columbia así que me mudé. Cinco años después mi hermano (A-trak), también se mudó a New York así que ahora los dos vivimos en Brooklyn, estamos muy cerca.

03. Antes de pasar a otro tema, quiero que me cuentes, ¿qué significa la expresion "tabarnac"? Parece que es algo común en Montreal.

(risas) Ok, ¡te lo voy a explicar! (risas). Es como decir "carajo" o algo así, pero lo que significa en realidad, literalmente, es el tabernáculo, el sagrario, de una iglesia. En Montreal, y en general en todo Quebec, todas las puteadas tienen que ver con cosas católicas, religiosas...siempre dicen "hostia", y mucho "ostie tabarnak" (risas).

04. Va a ser tu primera vez en Argentina, ¿qué te contaron de nosotros? El año pasado tu hermano vino a tocar a Buenos Aires en el mismo lugar donde van a tocar ustedes.

A él le encantó y me dijo que me va a copar, dice que la onda le hizo acordar mucho a Montreal. Conozco un poco de la historia de Argentina y de la política, lo típico que todo el mundo sabe, un poco de literatura, obviamente Borges, y sé que en Buenos Aires hay una fuerte influencia francesa. Va a ser interesante ver la fusión de la cultura francesa y la cultura latinoamericana. Además, sé que la cultura porteña es muy específica, que a su vez es diferente de todo el resto de Argentina.

¡Y hablás muy bien español!

Sí, mi español está bien, pero no tengo acento argentino, tengo que aprender el "canto". Yo sé español y Pete sabe italiano, ¡así que eso nos va a hacernos respetar bastante en Argentina! ¡Milanesas! (risas)

05. ¿Que tenes ganas de hacer en Buenos Aires?

Quiero salir, conocer la ciudad, comer carne, ¡tomar Quilmes! ¡Quiero probar todo!

06. ¿Cuál es la receta para mantener una sociedad musical exitosa por mucho tiempo?

Creo que hay que ser muy piola, un poco talentoso (pero no tanto, hay que ser más piola que talentoso) y hay que ser auténtico. La gente que es auténtica sobrevive más tiempo. Cuando Chromeo empezó a darse a conocer, cuando se empezó a escuchar nuestra música (seguro te acordás porque sos dj), la gente no estaba segura si era algo serio o si era en joda, pero después de tres discos de hacer lo mismo con consistencia y autenticidad, ahora la gente sabe que nos tomamos en serio lo que hacemos. Incluso aunque haya un componente de humor en lo que hacemos, la gente se da cuenta de que nos lo tomamos en serio, que le ponemos pasión y dedicación y eso garantiza la longevidad.

07. Vi en el Facebook oficial de Chromeo que posteaste un artículo sobre SOPA. ¿Cuál es tu opinión de SOPA?

Yo estoy en contra de cualquier legislación que dañe a los bloggers y al intercambio de música en Internet, porque creo que la realidad actual es así, que se tiene que poder conseguir la música gratis y que la música tiene que estar disponible para todos. Creo que tiene que haber cada vez más blogs y hay que apoyar cada vez más la difusión de la música. Es un foro para libertad de expresión y también para la distribución de la música. Es muy dífícil para los artistas, cuando trabajás en un disco por dos años, todos los días 12 horas por día, ver que tu disco se vende a 4 dólares con 99 centavos en Amazon: es un shock, pero hay que entender que la música es sólo una parte del rompecabezas. Trabajás en el disco 12 horas por día durante 2 años, sí, pero podés beneficiarte de ese disco por 10 años si lo que hacés está bueno y si sos inteligente en la manera en que lo abordás. Creo que la distribución gratuita de la música en realidad ayuda, y además igualmente siempre va a haber gente que compra música. Yo todavía compro música en iTunes, ¡todos los días!, pero creo que mi música tiene que estar disponible si alguien quiere encontrarla.

08. ¿Cómo va a sonar el nuevo disco? ¿Cómo son las nuevas canciones?

Estoy tratando de que sean mejores que las anteriores: quiero que el disco nuevo suene más ambicioso, pero también quiero volver al sonido de "Fancy Footwork" (el primero) porque "Business Casual" (el segundo) era más sofisticado, elegante, y "Fancy Footwork" tenía más energía. Quiero volver a eso, pero a la vez también manteniendo la sofisticación del último disco. Escucho mis discos anteriores y encuentro cosas que podría hacer mejor, ¡así que estoy tratando de mejorar!

Texto: Julian Lagos aka DJ Joven

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¡¡¡Bonus Track!!!

DJ Joven - Chromeo vs Emmanuel Horvilleur



La nota completa se puede leer en la edición impresa de Mayo de la revista DMAG.Conseguila en kioskos de revistas o pedísela a tu canillita amigo!

jueves, 3 de mayo de 2012

Soy Leyenda

Difícil misión la de intentar suponer que características hay detrás de aquellos artistas que logran atravesar décadas sin perder vuelo ni fuego propio.Lejos de las cualidades misteriosas y mas cerca de los dotes comprobables, sabemos concretamente que se requiere talento, convicción y mucho esfuerzo para perdurar, aunque en esencia, probablemente lo mas importante de todo, sea tener una constante y natural incomodidad por lo conocido.

En un mundo seco de ideas, Andrew Weatherall se presenta como una acequia de agua con un carácter refrescante y envolvente. Con una notable carrera en la música -más de 20 años- y una vigencia sorprendente, el legendario productor y veterano de guerra (química) no para de reinventarse.Sus influyentes contribuciones a la escena indie dance de los 90's y su reputación inmaculada como uno de los djs más interesantes y progresistas de todo el mundo, lo convirtieron en artista de culto.Famoso arrogante y gruñón. Bastión del "Underground". Experimentalista electrónico. Figura clave de la cultura dance londinense. Carero. Todas estas ideas rondan a través de su persona, en un intento de definir el papel de Weatherall en la música. Sin embargo, ninguna de ellas encaja a la perfección.

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Hace unos días fue el lanzamiento del ambicioso triple álbum "Masterpiece". Excusa perfecta para repasar la prolífica carrera del brillante productor y curioso caso de la ciencia.

ANDREW WEATHERALL BIO:

1989: Empieza su carrera tocando como DJ en el seminal club de Danny Rampling llamado "Shoom" -el Acid House, para ese entonces, se estaba afianzando- al poco tiempo se lo convoca para remixar -junto a un joven Paul Oakendfold, el clásico hit de Happy Mondays "Hallelujah".

Happy Mondays - Hallelujah (Club Mix)


1990: Se une con Pete Heller y la cantante Anna Haigh para formar "Bocca Juniors", con quien realiza 2 singles, ambos editados en su sello/fanzine propio "Boy's Own Recordings".El mismo año remixa temas de bandas como: Primal Scream, Meat Beat Manifesto y My Bloody Valentine, entre muchas otras.

My Bloody Valentine - Soon (Andrew Weatherall Mix)


1991: Esculpe el sonido sónico de "Screamadelica", tercer álbum de Primal Scream, y disco fundamental de los años 90's.

Primal Scream - Loaded


1992-93: Forma el trío de música experimental "The Sabres of Paradise" junto a los ingenieros de sonido Jagz Kooner y Gary Burns, funda un sello con el mismo nombre y hace las mitológicas raves Sabresonic en la disco Happy Jacks. Remixa a: New Order, Yello, The Future Sound Of London, James, etc.

The Sabres Of Paradise - Tow Truck


1994-96: Luego de dar por terminado Sabresonic, en 1996 se junta con Keith Tenniswood para crear "Two Lone Swordsmen", vuelve a grabar con Primal Scream un tema para la banda de sonido de Trainspotting (titulado precisamente con el mismo nombre que la película), en el medio remixa a: The Chemical Brothers, Bjork, The Orb, St. Etienne, Beth Orton, etc.

Two Lone Swordsmen - The King Mob File


1997-00: Edita 3 albums con Two Lone Swordsmen y se adelanta a la explosión retro del post-punk con su compilación "Nine O'Clock Drop".

A Certain Ratio - Water Line


2001-05: Funda el sello de electro "Rotters Golf Club" (foto abajo) edita de manera independiente el mix "Neo Disco" a principios de 2002 (sospechosamente meses después el término "Nu Disco" es utilizado por primera vez en el diario inglés The Independent), a su vez graba 2 albums mas con Two Lone Swordsmen y como si fuera poco es el encargado de realizar el volumen 19 de la prestigiosa serie de dj mixes "Fabric".
















2006-10: Produce infinidad de remixes y/o colaboraciones con diferentes artistas: Siouxsie, Manic Street Preachers, Steve Mason, Cosmo Vitelli, Damian Lazarus, etc. En 2009 realiza su primer álbum solista "A Pox On The Pioneers" y simultaneamente produce el aclamado segundo disco de Fuck Buttons "Tarot Sport".

Andrew Weatherall - Selective Walking


2011-12: La actualidad encuentra a Andrew Weatherall mas prolífico y elevado que nunca, contando con una innumerable cantidad de sorprendentes remixes para artistas como: The Horrors, Soft Rocks, Locussolus, Wooden Shjips, etc. Nada mejor, que el reciente lanzamiento del triple álbum, cuarto volumen de la serie deluxe "Masterpiece" de Ministry Of Sound -la cual fue iniciada, nada mas ni nada menos, por Francoise K- para darnos cuenta que el fuego del “Barón del ritmo” esta intacto.

Wooden Shjips - Crossing (Andrew Weatherall Remix)

martes, 10 de abril de 2012

lunes, 9 de abril de 2012

Entrevista a Pilooski

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Su agudo olfato de melómano le aporto vuelo artístico al universo de los edits,
re-contextualizó géneros como el Krautrock y el Northern Soul, transformando viejos tesoros musicales en verdaderas bombas para la pista de baile.


Nacido en París, Cedric Marszewski aka Pilooski comenzó su carrera como DJ y productor de Hip Hop a mediados de los 90’s.
Luego de lanzar algunos EP’s en sellos independientes, se une junto a un grupo de DJ’s y prductores amigos para formar D.I.R.T.Y Soundsystem, creando las famosas “D.I.R.T.Y Edit Series”, desde Edwin Starr hasta Can, desde Alan Parsons hasta Del Shannon, los “D.I.R.T.Y Edits” empezaron a tener éxito entre todos los fanáticos de la música del mundo, recibiendo el apoyo de artistas como Tiga, Simian o Laurent Garnier.
Tras el éxito obtenido, el sello Warner (UK) decidió relanzar uno de los reedits más festejados de Pilooski: “Beggin”, una vieja canción de Frankie Vallie. El tema sonó en todas las radios, desde la BBC hasta Radio 1, y como "nada es imposible" para Cedric Wachosky, la famosa marca de las tres tiras utilizo dicho edit para el recordado spot publicitario -plagado de celebrities- de "Adidas Originals" en 2008.
Poco tiempo después, junto a Pentile, forman el famoso dúo Discodeine -los cuales nos visitaron el año pasado- (check post) editando seis ep’s y un álbum a principios de 2011, incluyendo una larga lista de remixes para artistas como: Metronomy, Whomadewho, Yelle, Joakim, etc.
Como DJ, Pilooski ha tocado en los clubs más importantes del mundo, dejando su marca con una mezcla ecléctica de Soul, Funk, Disco, Techno y Electro.
El talento de este dj y productor es apreciable tanto en sus materiales como en su performance en vivo.

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Antes de su esperadiiisimo debut en Argentina el próximo Viernes 13 de Abril
en el marco de la fiesta Bon Vivant "Scandale" en Salón Real, les dejo a modo de adelanto, el reportaje que muy generosamente me concedió el genial productor francés
.

01. Si bien, a mediados del año pasado estuviste en nuestro país con Discodeine, oficialmente esta seria tu primera vez como Pilooski en Argentina ¿Podes darnos alguna pista de lo que vamos a poder escuchar en tu inminente presentación el próximo 13 de Abril en Salón Real?

Voy a poner un poco de todo, desde Disco a Techno, capaz algo de Rock y House también, viendo como va!

02. En tu faceta como DJ, cuando viajas por el mundo, ¿como manejas la selección de la música, seguís un orden preestablecido de temas o vas adaptándolo según el lugar?

Usualmente improviso, por lo general paso varios estilos de música en mis sets, aunque depende también de mi estado de ánimo...

03. Por estos días salió a la venta el recomendable disco debut de "Tristesse Contemporaine", álbum que te tiene como productor, ¿como fue la experiencia?

He tenido la oportunidad de producir discos anteriormente, aparte de Discodeine, hice una grabación de una banda francesa llamada Turzi, y también solía producir para bandas de hip hop francés...
Me encanta la producción, para mí el estudio es un instrumento tanto como los sintetizadores, baterías, etc ...

04. Entre tantas giras y trabajo de Studio, ¿te reservas un tiempo para escuchar artistas nuevos?

Soy muy curioso, por lo que si, escucho cosas nuevas todo el tiempo, bandas de rock, pop, tecno, lo que sea que este en mi mente... va cambiando todos los días, de hecho puede cambiar hasta dos o tres veces por minuto (risas)

05. ¿Como ves a la escena dance francesa actual?

Hay algunas cosas buenas en este momento, la gente está volviendo a ser más musical, Joakim, I-Cube, Gilb'r de Versatile Records, están haciendo grandes cosas, pero también es una línea fina...

06. Leí en una entrevista tuya donde contabas que cuando eras chico tu papá escuchaba a los Beatles y pop francés, ¿de dónde crees que salió tu necesidad de investigar con la música?

Empecé a comprar discos desde muy temprana edad (6 o 7), era sólo la idea de tener mi propio mundo, algunas personas les encanta leer, usar sus ojos, yo estaba más involucrado en el sonido, me encanta el cine también!


07. Algunos años atrás, coqueteaste con "la popularidad" cuando tu famoso edit de Frankie Valli "Beggin", sonó en todos lados, en ningún momento te preocupo perder tu status de artista "under" en el camino?

Realmente no me preocupa la exposición que conseguís cuando logras un "hit" o algo similar, siempre y cuando estés orgulloso de lo que haces y no tengas ningún tipo de remordimiento, la música comercial puede ser buena también ...

08. Un álbum nuevo con Discodeine, producción de bandas, nuevos edits, ¿cuales son los próximos proyectos?

Acabamos de terminar el nuevo álbum de Discodeine, así que probablemente colabore con otros artistas en algunos proyectos de producción, también seguiré trabajando mucho haciendo música para marcas como Hermès, + anuncios de televisión, etc......

09. ¿Alguna posibilidad de sacar eventualmente un álbum solista?

Tengo algunas pistas, pero por desgracia no tengo tiempo para hacerlo en este momento, pero sí, estoy pensando en ello...

10. ¿Conoces algún artista argentino?

Me temo que no :) pero me gustaría escuchar algunas cosas, por supuesto!

11. Por último, el próximo Viernes 13 de Abril, ¿vas a poner música con mp3, cd o vinilo?

Probablemente cds, y tal vez mp3 en cds...

11.2 Mentí, una mas (ahora de verdad) ya sea por valor afectivo o por ser una rareza, ¿cual es la vedette de tu famosa colección de vinilos?

Seguramente algún disco para chicos como Plaza Sésamo o alguna banda de sonido de Ennio Morriconne, cambia todos los días!

Can - Mothersky (Pilooski Edit)


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Pilooski Soundcloud